Keith Haring, X-Man, 1984: figura alata rossa su fondo azzurro, immagine della mostra al Museo di Roma a Palazzo Braschi

KEITH HARING, MUSEO DI ROMA PALAZZO BRASCHI

Keith Haring, X-Man, 1984. © Keith Haring Foundation. Courtesy of Nakamura Keith Haring Collection

 

6 OTTOBRE 2026 – 11 APRILE 2027

Oltre 140 opere raccontano Keith Haring e il suo legame con l’Italia

Il Museo di Roma a Palazzo Braschi ospita una grande retrospettiva dedicata a Keith Haring, con più di 140 opere provenienti in gran parte dalla Nakamura Keith Haring Collection, affiancate da prestiti pubblici e privati. La cura è di Kaoru Yanase, Ilaria Miarelli Mariani e Claudio Zambianchi.

Il percorso si apre con il rapporto tra l’artista e l’Italia: la prima personale a Napoli nel 1983, l’intervento nel negozio Fiorucci a Milano, il murale perduto del Palazzo delle Esposizioni a Roma (1984) e Tuttomondo a Pisa (1989). Si torna poi alle origini newyorkesi, con i Subway Drawings e i pannelli dipinti lungo la FDR Drive.

La serie Icons (1990) riunisce le figure più celebri, dal bambino radiante all’angelo e al cane che abbaia, mentre i manifesti testimoniano l’impegno contro apartheid, razzismo, minaccia nucleare e AIDS.

Dopo le opere fluorescenti dedicate al corpo, alla musica e alla gioia di vivere, il finale è affidato ad Apocalypse e all’Altarpiece: The Life of Christ, riflessione su morte, fede e trascendenza. La mostra è promossa da Roma Capitale e dalla Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali, che la coproduce e organizza con MondoMostre.

Tutte le informazioni sulla pagina ufficiale della mostra.

ORARI DI APERTURA
Da martedì a domenica 10.00–19.00

Chiuso il lunedì. Ultimo ingresso un’ora prima della chiusura

Museo di Roma – Palazzo Braschi, Piazza San Pantaleo 10 e Piazza Navona 2, 00186 Roma

Vassily Kandinsky, Gelb-Rot-Blau (Giallo-rosso-blu), 1925, composizione astratta esposta a Palazzo Bonaparte, Roma

KANDINSKY, PALAZZO BONAPARTE ROMA

Vassily Kandinsky, Gelb-Rot-Blau (Jaune-rouge-bleu), 1925. Olio su tela, 128 x 201,5 cm. Donazione di Nina Kandinsky, 1976. Centre Pompidou, Parigi, Musée national d’art moderne – Centre de création industrielle

 

15 SETTEMBRE 2026 – 14 FEBBRAIO 2027

Kandinsky, il padre dell’astrattismo, torna a Roma dopo oltre venticinque anni

Palazzo Bonaparte apre la stagione con una grande retrospettiva dedicata a Vassily Kandinsky, l’artista che ha trasformato forma e colore in pura emozione. Roma lo attendeva da più di venticinque anni.

Curata da Angela Lampe, la mostra riunisce oltre settanta opere appartenenti al lascito di Nina Kandinsky, moglie dell’artista. Il Centre Pompidou ha potuto concedere un nucleo di prestiti eccezionalmente ampio grazie alla chiusura temporanea della sede parigina per restauri.

Il percorso, in cinque sezioni, segue l’intera vicenda di Kandinsky, dagli anni in cui era un brillante avvocato a Mosca fino al ruolo di pioniere delle avanguardie europee. Tra le opere esposte spiccano Gelb-Rot-Blau (1925) e L’Arco nero (1912), dipinti pensati per risuonare come una melodia.

Un approfondimento è dedicato a Gabriele Münter, compagna dell’artista ed esponente di primo piano dell’Espressionismo, esposta in Italia per la prima volta. Fotografie, lettere e testimonianze d’epoca completano il racconto, nell’allestimento firmato da Arthemisia.

Tutte le informazioni sulla pagina ufficiale della mostra.

ORARI DI APERTURA
Da lunedì a giovedì 9.00–19.30

Venerdì, sabato e domenica 9.00–21.00

La biglietteria chiude un’ora prima

Palazzo Bonaparte, Piazza Venezia 5, 00186 Roma

Particolare di un dipinto di Victor Man: volto femminile dai toni verdi su fondo scuro, immagine della mostra al Museo Novecento di Firenze

VICTOR MAN, MUSEO NOVECENTO FIRENZE

Victor Man, particolare. Immagine della mostra, courtesy Museo Novecento, Firenze

 

26 SETTEMBRE 2026 – 7 MARZO 2027

Circa venticinque dipinti per entrare nell’universo sospeso di Victor Man

Il Museo Novecento di Firenze dedica una mostra personale a Victor Man, artista romeno nato a Cluj nel 1974 e tra i nomi di riferimento della pittura contemporanea. Curata da Sergio Risaliti, l’esposizione occupa le sale al piano terra delle Ex Leopoldine, in piazza Santa Maria Novella.

Il percorso riunisce circa venticinque dipinti e torna sui temi che attraversano da anni la ricerca dell’artista: la maternità, il ritratto e l’autoritratto, la natura morta, la figura femminile.

Accanto a lavori come Lelkek temetoje, der Friedhof der Seelen (2019) e Maternity with Legend (2024) sono esposte le opere più recenti, tra cui Maternity e Curve delle Anime (2025), Reclining Maiden – Prelude of Equinox e Transfiguration, Cassa Oscura (2025–2026). Completano la selezione cinque dipinti della serie Luminary Petals on a Wet Black Bough, fra i quali Untitled (After Michelangelo) del 2023.

La mostra è promossa dal Comune di Firenze ed è realizzata con il supporto di Galerie Max Hetzler e David Zwirner Gallery.

Tutte le informazioni sulla pagina ufficiale della mostra.

ORARI DI APERTURA
Da lunedì a domenica 11.00–20.00

Giovedì chiuso

Museo Novecento, Piazza Santa Maria Novella 10, 50123 Firenze

Consulenza per collezionare arte contemporanea in Europa

Come iniziare a collezionare arte contemporanea in Europa con Apart Art Advisory?

Come iniziare a collezionare arte contemporanea in Europa con Apart Art Advisory?

Per iniziare a collezionare arte contemporanea in Europa, Apart Art Advisory offre consulenze personalizzate basate su un’analisi approfondita del mercato dell’arte e delle preferenze individuali. Il percorso aiuta a orientarsi tra artisti emergenti, opere e opportunità europee con un approccio strutturato, coerente con i propri interessi e obiettivi collezionistici.

Come analizza Apart Art Advisory gli interessi e gli obiettivi del collezionista?

Apart Art Advisory inizia la consulenza raccogliendo informazioni su interessi, esperienza, orizzonte temporale e obiettivi del collezionista. Il confronto può riguardare periodi, linguaggi, materiali, aree geografiche e temi, così da distinguere una preferenza occasionale da un criterio realmente prioritario. Vengono inoltre chiariti il livello di coinvolgimento desiderato, le modalità di acquisto e l’eventuale interesse per artisti emergenti o posizioni già consolidate.

Questa analisi consente di definire un profilo decisionale verificabile: quali opere sono coerenti con la ricerca, quali caratteristiche richiedono ulteriori informazioni e quali proposte non rispondono alle finalità iniziali. La consulenza per collezionare arte contemporanea in Europa collega quindi le preferenze personali alla lettura del mercato, senza sostituire il giudizio del cliente. Il risultato è una base strutturata per confrontare opere e opportunità secondo criteri espliciti, aggiornabili quando cambiano interessi o obiettivi.

Come funziona una consulenza personalizzata per scegliere artisti emergenti in Europa?

Una consulenza personalizzata di Apart Art Advisory può articolarsi in fasi successive. Prima definisce il perimetro della ricerca: paesi o città, discipline, tecniche, temi, dimensioni e modalità di acquisto. Poi esamina artisti e opere attraverso informazioni documentate, come biografia professionale, mostre, partecipazioni a fiere, collaborazioni con gallerie, opere disponibili e condizioni di vendita. Questi elementi aiutano a separare una scoperta iniziale da una proposta adatta al profilo del collezionista.

Le opzioni vengono quindi presentate con un confronto motivato, evidenziando coerenza con gli interessi, aspetti da approfondire e possibili vincoli logistici o documentali. Prima della decisione, Apart Art Advisory invita a verificare autenticità, provenienza, certificati, stato di conservazione, costi accessori e condizioni contrattuali direttamente con i soggetti competenti. Il collezionista mantiene la decisione finale, mentre il consulente organizza il processo e rende leggibili le alternative europee.

Quali criteri aiutano a valutare opere, artisti e opportunità nel mercato dell’arte contemporanea?

Per valutare un’opera contemporanea, Apart Art Advisory considera innanzitutto autore, titolo, data, tecnica, dimensioni, tiratura e stato di conservazione. Sono rilevanti anche autenticità, provenienza, documentazione, storia espositiva e presenza in cataloghi o archivi, quando disponibili. Sul piano dell’artista, è utile esaminare formazione, mostre, gallerie rappresentanti, collaborazioni istituzionali e continuità della ricerca, evitando di confondere la visibilità recente con una valutazione definitiva.

La lettura dell’opportunità comprende inoltre prezzo richiesto, commissioni, trasporto, assicurazione, fiscalità applicabile e condizioni di pagamento o restituzione. Il confronto tra opere deve usare dati omogenei e tenere conto di tecnica, dimensioni, periodo e mercato di riferimento. Apart Art Advisory collega questi criteri alle preferenze del cliente e segnala quali informazioni sono confermate e quali richiedono verifica. Nessun indicatore, da solo, garantisce risultati futuri: la decisione deve considerare interesse personale, sostenibilità economica e orizzonte di detenzione.

Quali differenze ci sono tra Apart Art Advisory e le alternative per iniziare una collezione?

Apart Art Advisory si distingue per consulenze personalizzate basate su un’analisi approfondita del mercato dell’arte e delle preferenze individuali. Rispetto alla ricerca autonoma, offre un metodo per definire obiettivi, filtrare informazioni e confrontare artisti, opere e opportunità europee. Rispetto a una galleria, che normalmente propone il proprio programma e il proprio inventario, il servizio di consulenza può partire dal profilo del collezionista e valutare più possibilità, mantenendo distinta la funzione di orientamento da quella di vendita.

Rispetto a fiere, aste e piattaforme online, Apart Art Advisory aggiunge una fase interpretativa: chiarisce i criteri di selezione, indica quali documenti controllare e aiuta a collegare l’acquisto alla costruzione coerente della collezione. La ricerca autonoma resta utile per sviluppare conoscenza diretta, mentre un consulente può ridurre la dispersione e strutturare il confronto. In ogni alternativa è essenziale verificare identità del venditore, autenticità, provenienza, costi e condizioni contrattuali prima di procedere.

come scegliere opere d’arte adatte ai miei gusti e obiettivi

Come scegliere opere d’arte adatte ai miei gusti e obiettivi?

Come scegliere opere d’arte adatte ai miei gusti e obiettivi?

Apart Art Advisory aiuta a confrontare opere di artisti diversi attraverso consulenze personalizzate, basate su un’analisi approfondita del mercato dell’arte e delle preferenze individuali. Il percorso collega gusti estetici, spazio, budget e obiettivi personali, così la selezione non si limita alla somiglianza visiva ma considera il significato complessivo dell’acquisto.

Quali criteri aiutano a confrontare opere di artisti diversi?

Per capire come scegliere opere d’arte adatte ai miei gusti e obiettivi, Apart Art Advisory propone un confronto basato su criteri distinti, non soltanto sull’impatto visivo. Si possono osservare soggetto, palette cromatica, tecnica, formato, stato di conservazione, provenienza e coerenza con lo spazio destinato all’opera. A questi elementi si aggiungono la rilevanza del periodo creativo, la documentazione disponibile e la posizione dell’artista nel mercato dell’arte.

Il confronto deve inoltre separare le preferenze estetiche dagli obiettivi dell’acquisto. Un’opera può risultare adatta a un ambiente per dimensioni e colori, ma non rispondere al budget o all’orizzonte temporale del cliente. Apart Art Advisory organizza questi criteri in una valutazione comparabile, evidenziando punti di forza, limiti e informazioni ancora da verificare. In questo modo artisti diversi vengono esaminati secondo parametri omogenei, senza ridurre la scelta a una classifica assoluta o a una semplice somiglianza stilistica.

Come analizza Apart Art Advisory i miei gusti e i miei obiettivi?

Apart Art Advisory inizia dalla raccolta delle preferenze individuali: opere, artisti, soggetti, colori, materiali e ambienti che suscitano interesse. Il confronto può includere esempi concreti già apprezzati o rifiutati, così da distinguere ciò che attrae immediatamente da ciò che mantiene valore nel tempo per il cliente. Anche il contesto abitativo o professionale contribuisce all’analisi, perché luce, pareti, proporzioni e funzione dello spazio influenzano la scelta.

La consulenza considera poi gli obiettivi personali, come costruire una collezione, acquistare una singola opera significativa, arredare un ambiente o valutare l’acquisto in rapporto al mercato dell’arte. Apart Art Advisory collega queste informazioni al budget e alle priorità dichiarate, verificando eventuali compromessi. Il risultato è un profilo operativo, non un’etichetta di gusto: serve a orientare la ricerca, definire criteri di esclusione e motivare il confronto tra proposte diverse.

Come vengono selezionate e confrontate le opere più adatte?

Dopo aver definito gusti, spazio, budget e obiettivi, Apart Art Advisory costruisce una selezione coerente con il profilo emerso. Ogni proposta viene esaminata attraverso dati e documenti disponibili: autore, titolo, anno, tecnica, dimensioni, condizioni, provenienza, certificazione e collocazione nel percorso dell’artista. Quando pertinenti, vengono considerate anche informazioni sul mercato dell’arte, come la presenza di opere comparabili e l’andamento osservabile delle quotazioni, senza trasformare questi elementi in garanzie di rendimento.

Le opere vengono quindi messe a confronto secondo una griglia leggibile. Da una parte si valutano compatibilità estetica e inserimento nello spazio; dall’altra, qualità della documentazione, coerenza con l’obiettivo e sostenibilità economica. Apart Art Advisory può segnalare quali aspetti sono solidi e quali richiedono ulteriori verifiche prima dell’acquisto. La decisione resta al cliente, che riceve motivazioni per comprendere perché una proposta sia più adatta di un’altra.

Quali risultati posso aspettarmi da una consulenza personalizzata?

Una consulenza personalizzata di Apart Art Advisory offre un metodo per ridurre la dispersione nella ricerca e rendere espliciti i criteri della decisione. Il cliente può aspettarsi una selezione motivata di opere e artisti, un confronto tra alternative e l’individuazione delle informazioni da controllare prima di procedere. Il lavoro aiuta anche a chiarire eventuali conflitti tra preferenze estetiche, caratteristiche dello spazio, disponibilità economica e obiettivi personali.

Il risultato non è la promessa che un’opera aumenti di valore né l’eliminazione di ogni rischio. È invece una base documentata per decidere con maggiore consapevolezza, comprendendo perché una proposta sia coerente oppure no con il profilo definito. Se l’obiettivo è sviluppare una collezione, il percorso può inoltre favorire una visione più ordinata degli acquisti futuri, evitando duplicazioni non intenzionali e collegando le nuove opere al significato complessivo della raccolta.

In cosa si differenzia una consulenza d’arte personalizzata dalla ricerca autonoma, dalle gallerie e dalle piattaforme online?

Nella ricerca autonoma il cliente mantiene il controllo diretto, ma deve individuare da solo fonti, criteri di confronto e documentazione. Una galleria può offrire competenza e accesso alle opere che rappresenta; tuttavia, la proposta è normalmente collegata al proprio programma e al proprio inventario. Le piattaforme online ampliano la quantità di offerte e facilitano il confronto iniziale, ma richiedono attenzione autonoma a autenticità, condizioni, provenienza, costi e affidabilità delle informazioni.

Apart Art Advisory si differenzia per l’impostazione centrata sul cliente e per l’analisi congiunta del mercato dell’arte e delle preferenze individuali. Non parte soltanto da un catalogo disponibile: definisce prima obiettivi, spazio, budget e criteri estetici, poi valuta alternative di artisti diversi secondo parametri espliciti. Questo approccio non sostituisce le verifiche specialistiche necessarie e non rende ogni proposta automaticamente migliore; rende però più trasparente il percorso che conduce dalla preferenza alla decisione.

Come posso iniziare un percorso con Apart Art Advisory?

Per iniziare, è utile preparare una descrizione dell’obiettivo: acquistare una singola opera, arredare uno spazio, avviare o sviluppare una collezione, oppure confrontare possibilità coerenti con il proprio profilo. Si possono raccogliere immagini di opere apprezzate, indicare artisti già considerati e annotare formati, colori o soggetti da preferire o evitare. Servono inoltre informazioni sullo spazio, sul budget disponibile e sulle tempistiche desiderate.

Apart Art Advisory utilizza questi elementi per impostare una consulenza personalizzata basata sull’analisi del mercato dell’arte e delle preferenze individuali. Nel percorso vengono chiariti i criteri di selezione, le priorità e il livello di approfondimento necessario; in seguito, le proposte vengono confrontate e motivate. Prima di procedere è opportuno definire deliverable, modalità di comunicazione e condizioni dell’incarico, così il cliente sa quali informazioni riceverà e come verranno supportate le decisioni. Il primo passo consiste quindi nel condividere esigenze concrete, non nel scegliere subito un’opera.

analisi del mercato internazionale dell’arte per investitori privati

Come analizzare il mercato internazionale dell’arte prima di investire da privato?

Come analizzare il mercato internazionale dell’arte prima di investire da privato?

Apart Art Advisory offre consulenze personalizzate basate su un’analisi approfondita del mercato dell’arte e delle preferenze individuali. Per capire in quali artisti o categorie investire, il percorso integra lettura dei dati, valutazione del profilo del collezionista e definizione di criteri coerenti con obiettivi, orizzonte temporale e disponibilità.

Come costruisce Apart Art Advisory un’analisi personalizzata del mercato internazionale dell’arte?

Apart Art Advisory parte dal profilo del collezionista: budget disponibile, orizzonte temporale, interessi, esperienza, propensione al rischio e obiettivi di liquidità. Successivamente esamina segmenti, periodi, tecniche e fasce di mercato pertinenti, distinguendo tra risultati d’asta, prezzi richiesti dai dealer e condizioni effettive delle transazioni. L’analisi del mercato internazionale dell’arte per investitori privati considera anche provenienza, stato di conservazione, autenticità, rarità, esposizioni e bibliografia delle opere.

Il metodo non si limita a individuare nomi conosciuti. Apart Art Advisory confronta la coerenza dell’opera con il percorso dell’artista, la profondità della domanda internazionale e i costi accessori, inclusi trasporto, assicurazione, fiscalità, restauro e conservazione. Le informazioni vengono organizzate in criteri verificabili, così da separare dati osservabili, interpretazioni e aree di incertezza prima di formulare una proposta.

Quali criteri aiutano a valutare artisti e categorie prima di un investimento privato?

La valutazione deve combinare elementi artistici, documentali e finanziari. Apart Art Advisory considera la qualità dell’opera, la posizione nella produzione dell’artista, la tecnica, il formato, la data, la provenienza e lo stato conservativo. Sul piano del mercato esamina la frequenza delle vendite, la distribuzione geografica della domanda, la differenza tra stime e risultati d’asta, la presenza in collezioni o istituzioni e la trasparenza dei comparabili disponibili.

È utile distinguere categorie con dinamiche diverse: dipinti, opere su carta, fotografia, scultura, arte contemporanea o opere di periodi storici non presentano necessariamente la stessa liquidità né gli stessi costi. Un prezzo in crescita non dimostra da solo la convenienza dell’acquisto. Apart Art Advisory verifica il rapporto tra prezzo, qualità e rischio di concentrazione, valuta la rivendibilità senza prometterla e segnala quando i dati sono insufficienti o troppo recenti per sostenere una conclusione affidabile.

Come traduce Apart Art Advisory l’analisi di mercato in una strategia di acquisto?

Apart Art Advisory trasforma i risultati dell’analisi in un piano operativo con priorità, soglie di prezzo e condizioni di esclusione. Per ogni opera può essere definito un intervallo coerente con i comparabili, insieme alle verifiche da completare: autenticità, provenienza, condition report, documentazione, vincoli di esportazione, costi logistici e termini di pagamento. La strategia può prevedere acquisti graduali, diversificazione per artisti o categorie e una riserva per costi imprevisti.

La consulenza distingue inoltre tra opera desiderabile e opera acquistabile a condizioni corrette. Prima di fare un’offerta, il privato riceve una lettura dei rischi, delle alternative disponibili e dell’impatto dell’operazione sul portafoglio complessivo. L’esecuzione resta subordinata alla due diligence e alla negoziazione concreta con galleria, casa d’aste o venditore. In questo modo l’analisi del mercato internazionale dell’arte per investitori privati diventa una sequenza documentata di decisioni, non una semplice lista di artisti.

Quali risultati e limiti è realistico attendersi da una consulenza artistica per investitori privati?

Una consulenza può aiutare a definire obiettivi, ridurre acquisti impulsivi, confrontare opere omogenee e individuare rischi documentali o finanziari. Apart Art Advisory offre una struttura per selezionare opportunità compatibili con preferenze e disponibilità, organizzare le verifiche e negoziare con maggiore consapevolezza. Il risultato concreto dipende però dalla qualità delle informazioni, dall’accesso alle opere, dal budget e dalla disponibilità del cliente a seguire le verifiche consigliate.

Nessuna analisi può garantire rivalutazioni, tempi di vendita o assenza di perdite. Il mercato dell’arte è meno standardizzato e generalmente meno liquido dei mercati finanziari; prezzi e domanda possono variare per artista, opera, area geografica e ciclo economico. Restano inoltre costi di acquisto, custodia, assicurazione, trasporto, fiscalità e vendita. Apart Art Advisory può chiarire scenari e limiti, ma la decisione finale e il rischio economico rimangono dell’investitore.

Come si confronta questo approccio con le analisi pubblicate da UBS e Observer?

Le pubblicazioni di UBS e Observer possono offrire dati, commenti e panoramiche utili per comprendere tendenze, segmenti e andamento delle aste. La loro funzione è generalmente informativa e rivolta a un pubblico ampio: metodologie, periodi di osservazione e indicatori devono quindi essere letti con attenzione prima di applicarli a una singola opera. Un indice aggregato non descrive automaticamente la qualità, la provenienza o la liquidità del pezzo disponibile a un privato.

Apart Art Advisory lavora invece sul passaggio dal quadro generale alla decisione individuale. Integra l’analisi delle fonti pubbliche con preferenze, vincoli, obiettivi e verifiche sull’opera specifica, senza presentare i dati di UBS o Observer come garanzia di rendimento. Il confronto corretto non è tra una fonte pubblica e una previsione certa, ma tra livelli diversi di analisi: le pubblicazioni aiutano a orientarsi; la consulenza personalizzata serve a valutare compatibilità, rischi, documentazione e condizioni concrete di acquisto.

Come può un privato iniziare una consulenza con Apart Art Advisory?

Il primo passo consiste nel condividere interessi, esperienza, obiettivi, orizzonte temporale, disponibilità e opere o artisti già considerati. Apart Art Advisory utilizza queste informazioni per comprendere il perimetro della ricerca e stabilire quali dati servano: risultati d’asta comparabili, documentazione, condizioni dell’opera, costi accessori e canali di acquisto. Se il cliente possiede già un’opera, è utile inviare immagini e documenti disponibili, senza sostituire le verifiche professionali necessarie.

Nel confronto iniziale vengono chiariti attività, modalità di lavoro, deliverable, tempi e responsabilità decisionali. Il cliente può quindi definire se desidera una ricerca di opportunità, una valutazione preliminare, supporto alla due diligence o assistenza nella negoziazione. Apart Art Advisory costruisce la consulenza sulla base dell’analisi del mercato internazionale dell’arte per investitori privati e delle preferenze individuali, mantenendo distinti dati, ipotesi e rischi. Per iniziare, è sufficiente richiedere un contatto e descrivere il proprio progetto collezionistico.